界面新聞記者 | 實習記者 趙天驕 記者 張友發

界面新聞編輯 | 張友發

走進影廳大門，仿佛誤入演唱會現場。

黑幕下揮動的熒光棒、還原現場的live收聲、起伏的歡呼聲浪和大合唱、集體“蹦迪”的粉絲，這是數天前界面文娛在《張杰曜北斗巡回演唱會》（以下簡稱《曜北斗》）大電影首映禮現場感受到的狂歡氛圍。

作為內地首部華語演唱會電影，《曜北斗》于12月20日正式上映，據燈塔專業版數據，上映首日票房達2799.8萬，以18.2%的排片率拿下39%的票房占比，打破賀歲檔紀錄片和內地影視紀錄片首映日、單日票房紀錄。

在預售階段，這部演唱會電影就表現生猛。12月14日晚，《曜北斗》預售總票房破1000萬，創演唱會電影預售首日新紀錄，成為2024非春節檔預售總票房最快破千萬影片。

遺憾的是，這場狂歡退潮得太快。經過四天的票房“跳水”，《曜北斗》的熱鬧并沒能突破“粉圈”向更廣的圈層傳播，證明演唱會電影暫時還拯救不了電影市場。

這并不是演唱會電影首次激起聲浪。2023年12月31日在中國大陸上映的《泰勒.斯威夫特：時代巡回演唱會》電影以1.01億票房，成為中國影史音樂紀錄片票房冠軍。

中國票房也助力了這部演唱會大電影在全球登頂，2024年初《泰勒.斯威夫特：時代巡回演唱會》正式成為全球票房最高的演唱會電影，全球票房共計2.616億美元，打破了2009年Michael Jackson演唱會電影《就是這樣》原先保持的2.612億美元紀錄。

在電影市場萎靡不振、線下演出如火如荼的當下，內地歌手也選擇把華語演唱會搬上銀幕，是否算一門“好生意”？

從觀眾體驗的角度來看，影院沉浸式的體驗、現場歌迷齊聚的氛圍，讓演唱會電影不失為線下演唱會的“平替”。

“在首映禮我去看了兩場，上映首日又去看了兩場，剛剛結束的一場大部分都是粉絲，我就帶動氣氛和大家一起嗨起來，我們在影院蹦迪、開火車，現場氛圍特別好。”首映日前來觀演的張杰歌迷小夢向界面文娛分享了自己的感受。

小夢還注意到，影院也在嘗試為觀眾還早更多儀式感，“有的影院可以定制電影票，比如淘票票的定制票根、定制取票語，給粉絲很足的儀式感，也很有紀念意義，在這種意義上可以說是演唱會平替。”

演唱會電影能吸納大量沒有前往演唱會現場的歌迷群體。內地頭部歌手的線下演唱會售票對于粉絲是一場“惡戰”，公開售票環節常常是開售瞬間便秒售罄，隨之而來的是天價黃牛票肆虐，大批歌迷一票難求，票價以及跨城的觀演成本也會讓部分歌迷被拒之門外。

相比之下，作為“平替”的演唱會大電影體現出優勢。今年暑期張杰《未LIVE開往1982》北京鳥巢演唱會，現場票價為380-1680元不等，進場的最低門檻是380元，而《曜北斗》在北京影院的票價在30-50元的區間。

和在熱門城市進行巡回的演唱會不同，演唱會電影能夠在全國范圍內同步上映，很大程度上彌補眾多歌迷搶不上票、無法親臨演唱會現場的遺憾。

“如果在畫質、音質比較好的影院，只用花10%或者1%的價格就能體驗一場沉浸式的視聽享受，我是覺得很劃算的。”小夢談到。

從制作方的角度考量，演唱會電影無疑是一種延續并深度挖掘演唱會價值的有效途徑，能夠為其帶來豐厚的收益。

演唱會大電影的制作成本并不高，主要依靠現場錄像帶作為基礎素材并輔以適當剪輯。而對于歌迷眾多、路人盤廣大頭部歌手來說，其演唱會電影的票房號召力很強，容易實現低成本、高回報。

根據媒體的報道，《時代巡演》只需要將演唱會現場錄制下來并加以后期，其制作成本不到2000萬美元，最終全球票房共計2.616億美元，按照泰勒·斯威夫特團隊與AMC的協議，團隊將獲得半數的票房收益。

對于更復雜一些的演唱會電影，比如以紀錄片形式呈現的《賈斯汀·比伯：永不言敗》其投資成本也僅為1300萬美元，最終票房成績為7300萬美元，凈利潤達2000萬美元。

影院則更是歡迎演唱會電影的進場。據燈塔專業版數據，截止12月23日，2024年年度電影票房僅416億，較去年的549億出現了較大幅度下滑。在電影大盤緊縮、影院生存壓力大的背景下，奧運會進影院、演唱會進影院等多元化嘗試被抬上銀幕，影院渴望引入多元的觀影內容來吸引觀眾走進影廳。

在今年的上影節論壇上，IMAX中國首席執行官孟丹青曾經提到影院多元化內容供應的重要性，IMAX公司曾在中國臺灣和中國香港地區進行體育賽事的影院放映，最終吸引到的用戶80%是幾年沒有去過電影院，“（他們）因為喜歡演唱會、體育比賽來到影院并且體驗很好，下一次會想去影院看電影。”

為了拉滿這批觀眾的觀影體驗，影院也突破了傳統觀影習慣，為演唱會電影重新定義了觀看方式。

在演唱會電影的影廳中，觀眾可以隨心所欲地跟唱、討論、甚至可以毫無顧忌地起身歡呼或是在銀幕前的空地上盡情舞動。影院還允許粉絲自帶應援棒，甚至一些特殊影廳會主動提供應援棒，在《曜未來》的許多場次中，都能看到連綿的藍色光芒在銀屏前活躍揮舞。

目前來看，演唱會大電影似乎是一個能實現觀眾、制作方、影院三贏的好生意。但事實上，想要讓華語演唱會電影真正在票房市場上打出成績，仍面臨諸多限制。

首先，現場氛圍很大程度上決定了觀眾意愿和熱情，不同于傳統影片，演唱會電影屬于高度需要互動的觀影模式，只有和很多觀眾一起蹦迪、吶喊才會體會到狂歡感，如果氛圍不到位必然影響觀眾體驗。

“人多熱鬧當然更好，整個感受是不一樣的，像一場狂歡、一場粉絲盛宴，但要是人少就比較冷清了，我可能就會選擇在影廳里休息休息。”小夢告訴界面文娛。

此外，能掌控演唱會電影票房走勢的關鍵因素有兩點，歌手本人的粉絲體量、粉絲購買力是一大核心，能夠在首映日保住票房基本盤；歌手面向粉圈外觀眾的國民度、影響力，將決定著影片能否在首映日后持續吸引路人觀眾進場，從而實現票房的長效增長。

《張杰曜北斗巡回演唱會》在上映首日的烈火烹油過后，暴露出后勁不足問題。據燈塔專業版數據，《曜北斗》上映第二天票房開始跳水，當日12.9%的排片率下僅有861萬票房，第三天再度攔腰砍半，票房406萬，排片率也下降到9.5%。到上映第四日的預測內地票房約5000萬，其中上映首日票房占比超過一半。

此前，五月天的第三部演唱會電影《五月天人生無限公司》也境況類似，在上映前三天排片分別為13.7%、12.3%和10.9%，分賬票房分別為14.2%、8.3%和7.5%，也均呈遞下降趨勢。

根據貓眼專業版反饋的《曜未來》“想看用戶畫像”，在首映日，累計“想看”的208163人中，女性占比81%。在年齡分布上，94%集中在34歲以下，20-30年齡段觀眾“想看”占比近80%，在以年輕女性觀眾為核心的觀演群體中，可見粉絲貢獻頗多。

頭部歌手帶來的粉絲效應固然強悍，但粉絲的傾力支持也只能扛下首日票房。不過對于門可羅雀的影院而言，熱鬧就算短暫，也好過無人問津。